“月谈越好”第四十三期走进中州大学:茶话艺术与设计

市场观察2016-01-08 16:24:43



“月谈越好” 第四十三期:茶话艺术与设计


       在2015年12月31日,由中国建筑学会室内设计分会第十五(郑州)专业委员会主办、康柏曼石材独家赞助、中原家居网独家媒体支持的“月谈越好” 第四十三期活动走进中州大学·杰品陈设艺术中心。



“月谈越好” 第四十三期嘉宾合影


       中州大学艺术设计学院院长禹和平,中国书法家协会会员、中国艺术创作院河南分院院长朱桥,CIID15(郑州)专委常务委员郭正一、李雨、阿成、赵连赢,书籍设计师、织耕堂联合创始人樊响,九菩文化董事长景童新,河南省摄影家协会会员、河南省艺术摄影协会理事姜山,中州大学杰品陈设艺术中心创始人刘杰,建筑设计师回雪,康柏曼石材董事长王奇等人参加了此次活动。



“月谈越好” 第四十三期活动现场


       本次活动的主题是“茶花艺术与设计”,由设计师王磊和钟凌云共同策划主持。在活动中,各位优秀的设计师和从事其他艺术工作老师展开了一场跨界的艺术交流。



活动中主持人王磊


       主持人王磊在介绍本期“月谈越好”活动时表示,今天我们是一次跨界的艺术交流活动,因为今天到场的不仅仅是设计师们,还有其他行业的艺术工作者,比如有书法家、摄影师、画家还有从事纺织行业的老师。这次活动希望大家都能畅所欲言,通过跨界的交流能够有所收获和启发。



活动主持人钟凌云


       作为这次活动的策划人之一,钟凌云也表示,月谈越好是我们引以为豪的一个活动,这个活动坚持了有3、4年了,而且我相信月谈越好的形式将会更多样化;这次的活动走入校园,是想要学生和我们有更多的了解。现在学生就业形式严峻,也为了让学生迈进社会更顺利。



康柏曼石材董事长王奇


       康柏曼石材董事长王奇:虽然对艺术我不太懂,但是我愿意学。在石材做了13年,我们现在把石材发展到了家装的领域,也更希望石材能走进寻常百姓家。



中州大学艺术设计学院院长禹和平


应届学生出入社会的准备

       禹和平:通过交流彼此了解,这是一件很愉快的事。通过校企合作,把企业引进学校,让学生也能更多地参与到社会中。通过协会企业等社会组织,给学生和社会之间架起桥梁,让学校与社会保持通畅的交流。



中国书法家协会会员、中国艺术创作院河南分院院长朱桥


书画艺术的魅力

       朱桥:30年前我做过装修,后来因为不太会要账,而且从骨子里也更喜欢画画写字,我的老板桌就变成了我的写字桌。在书法方面越学越觉得自己不行。画画可以去山里写生,摄影也可以去山上采风,但是书法呢,只能对着古人的字临帖。



正一设计郭正一


设计之外的畅想

       郭正一:现在很多人认为会画画就会设计,所以他们就放下了画笔做起了设计。而再次拿起画笔看似只有一步之遥,其实却在千里之外,真正的生活是从你拿起画笔开始的。落叶归根,从土地里走出来的人,最终也会走回土地之中。成功很容易,因为成功的路上几乎没有人,没有人坚持。中国人从小被教育的是听话,不停地揣摩别人的意思,很多设计师也只揣摩业主的意思,这种设计很可怕。低俗的作品被标价后很难归类到艺术品中。我常常退很远去看设计,不要把设计的神秘感加大。人是欲望载体,一个人若想跳出来,唯有欣赏艺术才能从普通中跳出来,这就是抓住梦想的手,而不是跟着感觉走。



中州大学杰品陈设艺术中心创始人刘杰


大隐于市的视角

       刘杰所创立中州大学杰品陈设艺术中心,为高校的学生和老师设立了另外一个了解社会了解市场的窗口,材料应用、陈设艺术等内容,用自己的阅历给学生上了一堂生动的课程。

 

       刘杰表示,人必须有目标,树立榜样是很有必要的。同时,刘杰呼吁,希望社会企业能够与高校经常联动与合作,希望把社会上的资源应用到学校教学中。学生通过一些平台走进社会,社会也能通过一些平台灌输到学生之中。



织耕堂樊响


织耕堂不仅是布的艺术

       樊响:我现在是书籍设计师,做书看似与设计没有关系,其实是有关系的。书像建筑一样,也是立体的。而我做布的生意是因为对于日本布的喜欢。把中国古典的艺术在布上重新塑造,扩大了艺术品的使用范围,让艺术的运用更平民化。



九菩文化董事长景童新


浅析文化给设计带来的新机

       景童新:我认为室内设计有点害人,因为它很大程度上是为了赚钱。现在的设计对文化的传承不多,只有九牛一毛。君子有九思,九方修行,你才能明白一些道理。现在我倒是觉得设计就是一门职业。



河南省摄影家协会会员、河南省艺术摄影协会理事姜山


光与影的独行者

       姜山:我学的是工艺美术,但是自己跨界跨的很多,我现在给自己的定位是职业摄影师。工作要想做得好,首先技术就要做好,而艺术只能当作是爱好。空间设计有时候要通过影像呈现,所以通过摄影我也认识了很多的艺术家和设计师。以我的概念,凡是从事美学相关工作的都是艺术家。各行一起交流一下,或许会对每人都有不同的启发。



活动嘉宾、空间设计师李雨


艺术与技术的左右观

       李雨:设计有艺术的思维,但不是全部,我喜欢站在技术的层面思考设计。一个设计师掌握技术比掌握艺术更重要,因为设计要落地。设计师的门槛很低,只有突破技术层面的人才是高手,突破道才是王道。从技术的层面入手,从道的方面突破。



活动嘉宾、建筑设计师回雪


       回雪:很多人都在说,一个摄影师用ps修照片还算不算艺术创作。其实艺术家创作的时候应该是无所不用其极的。就像写字,用什么笔、墨、纸都不重要。艺术无价,不是说价值不可估量,而是艺术是没有价格的。艺术创作和艺术品是两回事,让艺术品有价值是销售的事。设计本身是创作,当给甲方的时候就变成了一个作品。让作品更有价值不是设计师的事,而是建筑公司的事情。设计师应该做只有设计师能做的事,其他的事就是其他部门岗位的人要做的。设计想要出精品,必须是自由的。



阿成设计阿成


       阿成:每个人走的路线迥异,但设计它一定是技术与艺术的结合,我对家装的理解就是设计生活。我们这个行业不讲规矩,有随性而为的态度。通过15、6年的学习过程,2、3年的思考过程,我认为好的家装就是更高端的生活化,我就希望业主到家后能够更自由些。



活动嘉宾、室内设计师赵连赢


       赵连赢:做设计是我赚钱的手艺,它也没有给我任何的成就感,我也在思考该怎么走这条路。后来就总结发现了一条我个人的设计理念:我觉得设计有自己的生命,也有设计师个人的气质,是个人沉淀积累的东西。我认为我要敢于迈出一步,重新规划下自己的路线,捡起以前的梦想,带给自己心灵上的升华,找回自我。设计还是一个赚钱的手段,但是我要化整为零,把影响我思想的全抛掉,做真正有意义的事,用更多地时间去完成我的梦想。



朱桥老师挥毫泼墨


       讨论结束后,朱桥、李雨、王磊等走向书案前,挥毫泼墨,为本次活动留下了珍贵的墨宝。




艺术品锦集: