东方美学空间
设计，并不是单一的复刻，而是在理性中凝练人文的蕴涵。尊重传统，追溯本源，以稳重、平和、和谐为特征，近而不浮，远而不尽。在国际化的思潮中，保持原有地域或民族性，重新解读传统与传承，细节中体现艺术的传承和时光的印记。
古老的东方美学经过千百年来的锤炼，酝酿出独特的美学艺术，时代在变，人的审美原则和追求也在变。近些年来，越来越多的中国传统元素开始被年轻人所接纳，所喜爱。
抛下传统、刻板的形式“美”标签，把东方美学用现代简约的手法演绎，传统的优雅韵味与现代时尚元素结合，何尝不是一种展现东方文化魅力的方式呢？
01.
新中式住宅 | 方圆之间皆意蕴
本案以精炼的动线、量体、空间造型的延伸、交迭以及适度的留白，凝聚着空间的形与神，静谧的空间里流淌着浓浓的文化馨香与艺术氛围。
整个空间清晰明亮素雅，萃取特色作为视觉符号，却自始至终浸透着东方特有的禅思静谧。
胡桃木色KD板、茶色不锈钢通花造型、浅灰色手工漆、林肯白天然大理石、细腻通透的夹丝玻璃隔断等材质的巧妙搭配，简约线条的新中式家具与定制意象墙画，皆为理性雅致的空间增添了几分艺术的从容。
步入屋内，大理石与胡桃木定制造型的端景台与冷调定制墙画相互衬映，柔与刚、动与静之间赋予空间灵动的生命力，提炼宁静与安逸的环境和谐之美。
于方寸之间成天地，于无画之处生妙境，一处静雅的新中式空间，也许才是属于现代人的诗和远方。
△平面图
设计机构：HRAMN 汉马建筑
主案设计：马汉鑫
设计团队：陈佳妮，In.Quan
项目地点：广东 揭阳
项目面积：235㎡
设计时间：2019年5月
竣工时间：2020年7月
摄影师：大象视觉 余荣力
在本案中设计师汇入各种自然符号、弧线元素，示意人们偶尔放松心中紧绷的弦，从匆忙的生活节奏中抽离、回归、治愈，然后关照内心。圆润平滑的线条，调适安然的色调，如一剂良药，静和治愈。
项目名称：华侨城合肥巢湖半汤温泉小镇样板间
甲方团队：王振、邢长松、唐正严
全案设计：天恒设计
主创设计师：刘姮、薛志斌、李小龙、童玥
硬装设计师：刘帅、武宇浩
项目摄影：梵镜空间摄影
03.
海门接待会所
在中国建筑习惯的脉络中，设计师刻意再以现代主义去改变它的含蓄与静默。
除了简化窗柱线条剥除雕饰细节，也以大面积阵列的落地开窗尺度，突破传统窗景幽微的采光样貌，搭配廊道中央茶席上方的长型天窗，引入不同角度自然光以丰富室内一景一物的立体性。
沐浴在天光下，多了与环境互动的坦然，以素静的白色石质墙面为底，修长简洁的茶席像慢慢展开的一幅长卷，古老的美学在追求纯粹的现代建筑中卸下了包袱。
阵列式的落地窗排列，除去旧有的中式雕饰细节，以简化的现代式线条改变中国式的建筑语汇。
茶室上方的天井，赋予观者不同维度的光源享受，也使材质的肌理表现更为显著。
空间中使用各种原石与原木，不同的材质拼接也产生引人入胜的趣味性。
空间中多使用原石及原木，再以铁件增添细节，降低用料朴实的粗旷感又保以整体空间的纯粹氛围，自然光影之下，物的表面呈现的触感往往能引发更多想像。
空间设计：李智翔、郭瑞文、池佰镇、林亭妤/水相设计
空间性质：销售接待中心 & 样板房
摄影：鲁芬芳
04.
金众·麒麟公馆大堂泛会所
该会所的诗意空间设计立足中国传统文化，受中国书法艺术启发，提炼清代篆刻/书法家邓石如的书法艺术创作法则“计白当黑”作为空间的概念发想。
运用纯白与几何线条之间的辩证关系，虚实相生，知白守黑，在黑与白相互呼应的空间中，探索东方哲思启迪下，材质和光影演绎的宜居实践，以空间写诗。
茶室从范宽山水画《谿山行旅图》汲取灵感，将西方建筑语汇融入东方画境，大理石砌出巨大宽厚的岩壁，压倒性的气势，墙面上层叠的白漆瀑布线条干净利落又婉转流畅，浑厚且壮美，犹如金石篆刻，一股清澈、也挺拔的生机，贯穿在结构与线条中。
一生清福，只在碗茗炉烟。宋时文人喜欢探索和天地自然的关系，画中有山林云天的气象，有山石密林，有亭台楼阁和旅人，在山间的旅途中，煮上一壶茶，坐下来歇一歇。
诗意空间设计主张室内设计从建筑、景观概念切入，运用层叠的白漆线条和大理石工法艺术书墙，将建筑语汇与其功能性交互圆融，空间中挺拔的直线与几何元素，凝练理性秩序的端庄雅正。
空间蕴藏着设计师对单纯物质和视觉之外的感知和思考，“明月松间照，清泉石上流”，月光在流淌，松枝在薄雾中轻晃，伴着笔墨书香，在平静缄默与克制中追求人文自然的生动隽雅。
设计师采用书法恢弘泼墨的意境，黑色石皮带着动势，石材肌理与镀钛不锈钢在起伏之间有了轻重缓急，以艺术语汇多元诠释「空间是呼吸的艺术」。
以珊瑚洞石凝聚夯土墙的至情，大理石雕刻水波纹的至性，荒料石皮艺术堆砌墨色的至善，白砂岩喷砂出宣纸肌理的至朴。人行其间，犹如山间谷道、苍苔嶙峋，设计师借自然之石韵构筑一方心灵隐逸之境。
项目名称：金众·麒麟公馆大堂泛会所
室内设计：Poetic Space 诗意空间设计
设计团队：黄方志、黄霸、陆仁辉、徐晓燕、胡沁
项目摄影：三像摄/张静、本末堂/阿凯、丁朝盼
05.
重建新生的展示空间
本案是一个展示空间。原有空间墙体繁多，布局分散，动线关系凌乱而复杂，严重影响了展示体验。设计师巧妙的将空间中不可拆除的墙体重新做了空间梳理，改变了原有的失序状态，最终确立了立体而通透的空间秩序。
设计从返璞归真的东方哲学出发，将日本文化传统中的木、竹、枯山水等元素融入空间，寻求人与自然融合的诗意状态。置身其中，自然而然放下身心，平静的感受当下，一草一木、一杯一盏所蕴含的包容与承载。
空间选用原木色和光，表述画幅的纯粹及诗意，在提供情感归属和文化认同的空间内，适当留白，来丰富空间的想象力，既温柔又有趣。
被植物细细切分的光，投射在空间的物体上上，光影感体现出专注和立体，凸显了其秀美的一面，光线穿过玻璃照射在墙体及地面上，每一束光，都极具生命力，不同时间，不同力度，不同感觉。
“昔去雪如花，今来花似雪”，时间的流逝之美被古人说得格外动人。而展示空间的白描，也恰恰总是着以艺术之笔，于神思之外，生出曼妙灵花。
通过材质的变幻构筑当代设计语境，软装的陈列分界空间的自然属性，过道或座席、线与形、虚与实，都是边界弹性而模糊的存在。
材质的运用极其考究，贯穿连续的项目特性，加之统一的“弱对比”色调，将亲近自然的精神融于雅致和谐的整体氛围，赋予从容安定的空间感受。
踱步而入，深色的胡桃木与橡木作为空间的主色调，纯净中潜藏无限生机，正是东方美学强调的平衡意境。
纵深通透的茶室并非乏味得一览无余，而是在“似断非断”、“似隔非隔”的张力下独具魅力。
设计公司 | 上海仓石设计有限公司
摄影团队 | 金选民 丛林
06.
简 · 韵住宅
项目原本是一个五层独栋，一层到三层之间，负一层和一层之间原本都是空的框架。设计师根据业主的需求，重新梳理了空间结构。
还增添了夹层和挑高层，灵动地创建了互动的“窗口”——不同的、可互动的视角，消除了常规的方正格局的局限性，以此丰富了人与空间的关系互动。
在本案中，空间的体块与楼层之间，试图寻找一种趣味，由此创建自在的尺度，设计师在空间中创造了可随处休憩、静处的“角落”，它们是记忆的片段，是时间的图像，也是生活场景的容器。
在素净的空间中，木制饰面的拼贴在空间嵌入一个别致的区域——休闲茶区。这个有着独特肌理的休闲空间，使得简洁的大空间中增加一道舒适的暖调，成为空间优雅的构成。
于干净简练的空间之中，自然色调的微妙变化将空间的柔性点亮，是静谧空间盎然的生机与美，而空间中不时出现的暗红，则让原本素雅的空间增添一抹深邃的质感，木的润，白的净与红的深沉为整个空间环境带来富有层次的体验。
设计单位：成都ACE谢辉室内设计服务机构
面积：500㎡
设计总监：谢辉
设计团队：谢辉，王琦琅，杨帅，赵素冰
摄影：视方摄影-翱翔
